Hoy se inaugura por tercer año consecutivo, la gran fiesta del comic en Murcia. Comic Corner que la llaman ellos, coordinado, como no podía ser de otra forma, por los dibujantes Juan Álvarez y Jorge Gómez.
Serán cuatro días, del 23 al 26 de Marzo, en el que podremos conocer, hasta acercarnos a menos de un palmo, a un goloso plantel de autores de primera fila que realizan sus obras en campos tan diversos como comic, ilustración o humor gráfico.
La cita, como ocurre con el ciclo hermano Hojeando Comics, será en la Biblioteca Regional, autentico padrino del lujoso evento, a partir de las 20’00 horas.
El lunes 23, la oferta es triple, ya que será un homenaje a la figura del fallecido dibujante Manfred Sommer. Por un lado podremos disfrutar de la exposición que, sobre su obra, se inaugurará en la sala de exposiciones de la Biblioteca, anexa a la sala de conferencias. Por otro contaremos con las palabras de su hijo Alfredo Sommer Genies, recordado autor de series como Magnun o Moko en Zona 84, del historiador y experto en el medio gráfico Federico Moreno Santabárbara y de Carlos Giménez, autor que no requiere presentación y gran amigo de Sommer.
Y de tercero, la presentación del álbum de comics ‘Manfred Sommer’, editado por Tres Fronteras como inicio de una, muy esperada, nueva línea de libros de comics en Murcia, que sirve como catálogo de la mencionada exposición. En su interior encontraremos historias cortas del famoso corresponsal Frank Cappa, así como otras sin personaje, ilustraciones, bocetos y curiosidades varias.
El martes 24, el protagonista será el ilustrador turolense e internacional, Luís Royo, que si bien inició su actividad realizando historietas, pronto lo abandonaría para dedicarse de lleno a la ilustración, especialmente en el campo de la fantasía, donde el personaje femenino, cargado de dureza y erotismo, tiene especial relevancia.
El humor gráfico llegará, el miercoles 25, de la mano de la pareja de hermanos malagueños Ángel Idígoras y Pachi Idígoras, más conocidos por la firma Idígoras y Pachi. Su obra ha aparecido el la revista El Jueves o en el diario El Mundo, así como en multitud de publicaciones y libros. Famosas son las series donde personajes de la monarquía son los protagonistas como ‘Pascual, mayordomo real’ o ‘Alicia, institutriz de Leticia’.
Y el broche del ciclo, el jueves 26, lo pondrá el británico David Lloyd, autor junto con el guionista Alan Moore de ese clásico moderno que es V de Vendetta. También es autor de otras series como Kickback (editada aquí por Planeta), El territorio, Espers, Global Frequency o episodios para Hellblazer o War Story. Todo ello y más editado en España, solo hay que buscar un poco.
Lo dicho, una cita ineludible para todo aficionado al mundo gráfico que solo pasa una vez al año y que no podemos dejar pasar.
Camposanto
Y de las alegrías a la zona más triste y desconsolada. La pasada semana fallecían dos clásicos del tebeo español, José María Casanovas y José ‘Pepe’ González.
Tal vez, el primero, quede relegado en nuestra memoria, a su trabajo en la Editorial Bruguera participando en episodios de El Capitán Trueno o El Jabato y en la realización de diversas adaptaciones gráficas de novelas famosas para Joyas Literarias. Parte de su producción posterior fue a parar al mercado extranjero y, como la de otros muchos dibujantes españoles, permanece inédita aquí.
De Pepe González es imposible no recordar su inigualable trazo a la hora de recrear al personaje Vampirella para la americana editora Warren. No fue el creador pero se convirtió en el dibujante de referencia del personaje impregnándolo de sensualidad y erotismo. Luego, en los ochenta, boom del comic de autor, realizaría las series Mamba, Chantal o Crazy, para Norma editorial.
Pepe González era un maestro en el dibujo de chicas y referente creativo para sus compañeros, como así lo admitían. Enamorado del color, orientó su labor hacia el campo de la ilustración estableciéndose en Estados Unidos hasta sus últimos días.
También tiene bastante de luctuoso el hecho que, motivado por la crisis económica que nos invade, cierren comercios y empresas de manera continua. Ahora le ha tocado el turno a una de las escasas librerías especializadas en comic de Murcia: V de Viñeta.
La veterana librería fundada por Juan Manuel Fernández al que se uniría, poco después, su compañera Mamen Iglesias, inició su actividad en 1994 en la céntrica Plaza de España de Cartagena y, desde un principio, Juanma, tenía claro que lo suyo era potenciar la historieta como coleccionista, lector habitual y gran aficionado que es.
Tras catorce años de batalla no ha podido ser y, ahora, durante los próximos dos meses, el local, seguirá abierto, en un periodo de liquidación con interesantes ofertas y descuentos. Una oportunidad, como cualquier otra, de conseguir un oportuno ‘chollo’.
Paco Olivares.
A veces, con el ánimo de hacer una oportuna reseña, me introduzco en la lectura de algunas obras que, en su primer visionado, no se muy bien como encuadrar. Unas por lo insustancial de lo narrado, otras por lo abigarrado de un dibujo que impide el claro entendimiento o algunas porque parece que los autores se ríen de la estupidez del lector que ha sido tan tonto como para pagar por una soberana memez.
En esas estaba yo cuando leía ‘Petit peintre’, editado por Bang Ediciones, una obra de los magníficos creadores de la serie El señor Jean, Dupuy y Berberian. Es una historia cruel en la que un niño, abocado a un futuro militar por decisión paterna, anhela dedicarse a la pintura. Su vida da un vuelco cuando cae en las garras de un crítico de arte sin escrúpulos que, tras encerrarlo, le obliga a crear mientras él se lleva la fama.
Esa primera lectura, me llevó a una segunda mientras me daba cuenta de lo errado de mis planteamientos iniciales. La historia, en apariencia simple, esconde toda una suerte de crítica social hacia la anulación de la personalidad del niño por parte de los progenitores, la explotación infantil en el trabajo y como el arte puede, en malas manos, ser una gran mentira.
De esto último, en estos días de la madrileña Feria de Arte Contemporáneo, seguro que podemos encontrar muchos ejemplos mientras nos abruma esa pregunta tan recurrente: ¿pero qué es arte?
Quien conozca otras obras de este tándem creativo notará que, la obra, presenta una narración sencilla en la que el dibujo es la parte más importante, realizada en tres tintas, con grandes ilustraciones de estilo cubista y toques modernistas que describen certeramente el momento temporal y las sensaciones de los protagonistas.
Sin lugar a dudas es una excelente obra, de triste y desangelado final, lectura rápida y sensaciones amargas.
Con más arte se desenvuelven los participantes del último número de la revista aperiódica ‘Dos veces breve’, esa estupenda publicación que dirige el cordobés Vicente Galadí con gran ilusión y dedicados esfuerzos.
Es el diecisiete y monograficamente un ‘especial autores vascos’, entre los que hallamos a Mauro Entrialgo, Javier de Isusi, Raquel Alzate, Borja Crespo o Alex Sanvi entre otros. No es que se trate de un número redondo ni muestra definitoria de la historieta vasca pero, como es marca de esta cabecera, se trata de una variopinta selección autores que confluyen para contar con sentido y fuerza buenas historias.
Y eso, sin que le hayan concedido, hasta la fecha, el premio a la mejor revista de comics en el Salón de Barcelona, ya es mucho más de lo que ofrecen otras.
Arte puro y con sobrenombre de clásico es la nueva entrega de la recopilación integral de las páginas de prensa Krazy Kat del americano George Herriman, que Planeta recoge en la cabecera ‘Krazy e Ignatz’.
En esta ocasión se trata de la totalidad de planchas de 1937 y 1938 las cuales, como ocurría en el volumen precedente, son a todo color, de igual manera que se publicaron en la época.
Se trata de una serie delirante de humor surrealista y desconcertante que tiene por protagonista a una enamoradiza gata o lo mismo es macho, no está nada claro, que se siente atraída por Ignatz, un ratón que la detesta y que se venga de ella lanzándole ladrillos a la cabeza.
Este no es el único libro que reproduce series clásicas de tiras de prensa. De eso también encontramos en la nueva colección ‘Dick Tracy’ que, editada por Norma, pretende acercarnos toda la producción del famoso personaje, de tintes policíacos, creado por Chester Gould. Nada menos que 50 años de aventuras.
El presente volumen abarca desde el inicio en 1931 hasta mayo de 1933, en total más de 600 tiras, sin olvidar las páginas dominicales intercaladas en su momento cronológico.
Dick Tracy fue una de las historietas más importantes de su tiempo y que más recalaron en los lectores gracias a una explosiva mezcla de violencia, humor y melodrama. Sus esquemas narrativos fueron usados en películas, novelas y copiados en otras series de comic.
Fue tan famoso e influyente que cruzo los férreos límites del papel y, sus aventuras, se difundieron en seriales radiofónicos y cinematográficos para, luego, con el avance de la televisión en los hogares, convertirse en serie de animación o videojuegos. Lo último de Tracy lo protagonizó Warren Beatty, junto a Madonna, en 1990, una versión fílmica de estridente colorido que tuvo una fría acogida del público.
Dick Tracy inicia su labor policial a causa del asesinato del padre de su prometida, Tess Trueheart y del secuestro de esta. Desde ese momento, Tracy, se dedicará en cuerpo y alma a luchar contra el crimen usando los medios más efectivos y contundentes.
La gran labor gráfica y el éxito de Chester Gould se debieron a la excelente combinación, en su dibujo, del blanco y el negro, así como en crear un estilo caricaturesco de los personajes, especialmente los malvados, de caras monstruosas y deformes. Y por supuesto en ese uso premeditado de la violencia que confería al héroe una agresividad próxima a la del villano mientras se paseaban por la difusa línea que separa el bien del mal.
En este primer volumen encontramos una entrevista con Chester Gould, fallecido en 1985, una introducción del escritor Max Allan Collins y las rechazadas tiras iniciales que, Gould, hizo de prueba para vender el proyecto del personaje.
Paco Olivares.