Cultura y Tradición a través de Imágenes

Jesús Gómez es todo un caballero en la relación personal, dentro y fuera de su consulta. Y, si alguien observa tranquilamente a su mujer, Inmaculada, que siempre le acompaña, se atrevería uno a decir que ella es de esas brujas que él mismo pinta y te hechizan con la mirada. Siempre ha tenido por afición la pintura, su padre se lo transmitió, pero los pinceles en sus manos trabajan de una forma única. Alternó los estudios de medicina y de patrón de yate. Ahora recorre mundo buscando nuevas sensaciones, también recorre con sus conocimientos el cuerpo humano, sobre todo para evitar dolores, producir bienestar en los demás. Las brujas, como buen vecino de Alcantarilla, son su mundo.

-Perdone que le diga lo que siento, pero me parece que estoy ante un cóctel de personalidad. ¿Qué destacaría de usted mismo?

-En confianza, de mí mismo destacaría, la insatisfacción, aunque parezca paradójico. El día que me satisfaga pensando que sé lo suficiente sobre la acupuntura o que pinto magníficamente o que navego mejor que Eric Tabarly, perderé el interés por seguir haciéndolo y aprendiendo más. Aunque esto no va a ocurrir. La vida es demasiado corta y repetitiva como para quedarte con lo mismo de siempre y no tratar de llegar más allá.

-Las brujas son muy frecuentes en sus cuadros, incluso en lugar de ángeles tocando el arpa pinta brujillas con sus escobas danzando por los campanarios de Alcantarilla...

-Será porque las mujeres de este pueblo hechizan y embrujan a propios y extraños por que se rompen de guapas. La bruja me atrae bastante más que el respeto al abismo que sentimos cuando miras a una a los ojos.

-Y, por si fuese poco, naturópata y especialista en acupuntura, ¿Qué chacras habría que tratarles hoy en día a los políticos?

-La acupuntura hace milagros, pero no imposibles, por lo que no podríamos cambiar la imagen que representan estos señores de distanciamiento de la gente y de la realidad de la calle y del día a día. Sería inevitable que cuando entra algún político e un bar -sólo cuando los invitan, claro-; no exclamemos al unísono el resto de los míseros mortales aquello de '¡mano a las carteras!'.

- En lo que se refiere a su especialidad de acupuntura estética, ¿quién cuida más la imagen, el hombre o la mujer? ¿Por qué?

-Sin duda alguna la mujer. Tradicionalmente y por costumbre y educación la mujer está mas pendiente de su aspecto y estará usted de acuerdo en que hacen bien por que de entrada y con respecto a los hombres, son más guapas, comen menos, huelen mejor y tienen mejor trato y discernimiento.

-¿Por qué hoy el hombre tiende a cuidar su imagen?

- Porque algo hemos tenido que adelantar desde que décadas ha, decían nuestros abuelos lo de que el hombre sólo tiene que o oler a sudor y a tabaco.

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No tiene problema alguno para abrir las puertas de su casa, en pleno centro de Alcantarilla, para que el invitado disfrute de ella. La casa es un museo de lo más variopinto. Exquisitez en el trato personal, Casto Martínez Cascales siempre está dispuesto a explicar, con el máximo detalle, cualquier peculiaridad del material que durante años ha ido buscando, clasificando y estudiando. Entre sus colecciones, una compuesta por 3.000 cajetillas de tabaco.

- ¿Cuándo se inició usted en el coleccionismo del tabaco?

- Yo tenía una cierta admiración hacia el tabaco, porque mi padre era un fumador empedernido. A los quince años de edad, empecé a guardar algún paquete, pero no me gusta fumar.

- ¿Cómo ha podido conseguir usted 3.000 cajetillas?

- Algunas las he comprado, de estraperlo, claro está. El principal punto de venta que tuvo Murcia se encontraba a la entrada de la ciudad, en la zona de El Rollo. Allí, por una ventana muy pequeña, y siempre atento al posible control de la Guardia Civil, te lo servían. También me han obsequiado muchas cajetillas que mis amigos me han traído del extranjero.

- Hubo momentos difíciles para poder echarse un cigarro a la boca, sobre todo en los años de la posguerra, ¿de dónde llegaban en aquella época las cajetillas de tabaco?

- Principalmente entraban por Gibraltar, Andorra y Ceuta.

- ¿En qué se diferencia el tabaco rubio del negro?

- El rubio es un tabaco más aromático y el negro es más carrasqueño y fuerte. Mi padre sólo fumó tabaco negro. Aunque el tabaco rubio inglés es muy fuerte.

- ¿El tabaco siempre ha estado envuelto en cajetillas de papel?

- Principalmente sí. En España nunca se han envasado en lata; si bien en los años sesenta, y durante un corto periodo de tiempo, se vendieron en lata, concretamente los Ducados y los Habanos, con cien cigarrillos cada caja.

- ¿Qué se fumaba durante la guerra civil?

- Conservo paquetes de tabaco ruso que distribuían entre el bando republicano, el 'Dugler'. Como puede comprobar, son paquetes de dimensiones considerables con la picadura del tabaco y el papel incorporado para liarlos.

- Y tras el conflicto bélico, imagino que llegaría la abstinencia.

- El tabaco estaba sometido a control,es decir, también formó parte del racionamiento de servicio, aunque, como siempre, hubo otros medios para hacerse con marcas extranjeras. Estaba el 'caldo gallina', que era el de peor calidad; éste sólo estaba al alcance de los obreros con menor poder adquisitivo. Los Ideales, cajetilla cuadrada con dieciocho cigarrillos era en aquellas épocas lo más selecto. El tabaco 'Ideales' también fue el peor. Su composición es de hebras de papel de trigo. También conservo tabaco 'cuarterón', cajetillas de color verde; así como el 'medio cuarterón', cajetillas rojas. Entre muchas cajetillas existen sólo diferencias en el precinto.

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«Sigo las directrices que fijaron los Reyes Católicos en el año 1503», afirma este experto a quien sus vecinos siempre acuden para redactar cartas de amor y cuadros honoríficos.

Exquisitez en el trato, atento a todos tus movimientos. Alcantarilla vio nacer a Casto Martínez y le ha seguido los pasos de su vida. A los 9 años ya ayudaba a la Policía Local a pasar a máquina los partes. Todas las asociaciones, entidades públicas y privadas del pueblo acuden a él para que realice los cuadros de honor, e incluso cartas de amor en verso, todo en letra gótica; para ser leídos y entregados solemnemente en actos institucionales, o para decirle a la amada ante el altar que eres el aroma de mi vida, acuñado en escritura del siglo XV.

- Su mesa de trabajo es un anticuario. ¿Qué peculiaridades tiene la letra gótica?

- Es el estilo de letra con el que se escribían los documentos inicialmente en Alemania, allá por el sigo XIV y XV, aunque en el siglo XVI ya empezó su decaimiento; ahora bien, si se ha mantenido este estilo de escritura ha sido principalmente en los libros de contabilidad, pues las rotulaciones de encabezamiento había que hacerlas con este estilo de letra.

- ¿Cómo aprendió a escribir?

- Con los cuadernillos que utilizábamos en el colegio. Empecé a trabajar como administrativo en el año 1950 ganando 250 pesetas al mes, y tenía que utilizar este tipo de letra para los libros de contabilidad. Gracias a esto me pagaban más que a los demás, que tan sólo cobraban cien pesetas. En aquellos entonces yo tenía 12 años.

- Por tanto era usted un niño prodigio, y una máquina de hacer pesetas para casa.

- Siempre he tenido unas ansias enormes por aprender y ser muy cuidadoso con mis cosas. Nací el día cuatro de marzo de 1938, el día de San Casimiro.

- Observo que realiza todo un ritual al sentarse en su escritorio. ¿De qué son los manguitos que se pone?

- Siempre hay que ponerse manguitos que te cubran tu traje o camisa normal. Los manguitos van desde la muñeca hasta el codo. Los míos están realizados de camisas de invierno. Tengo dos tipos, que me hizo mi mujer -que Dios guarde en buen lugar-, hace veinte años.

- ¿Qué plumillas utiliza?

- Son plumillas de pico cortado. Se clasifican por numeración de menor a mayor, según sea la punta de ancha, y por tanto deje deslizarse más o menos cantidad de tinta china. La plumilla del número seis es la que utilizo como más elegante y la del número cero es la que tiene la abertura más gruesa de todas. La más llamativa es la de pico de pavo, son las célebres plumillas cervantinas.

- ¿De qué material es el palo de la plumilla?

- De madera de peral, pues no tiene que viciarse la madera y quedarse pegada la tinta.

- ¿No es poco higiénico que cada vez que coge una plumilla se la pase usted por la lengua antes de mojarla en tinta?

- La tinta que se utiliza se reseca fácilmente, por eso tengo que quitarle el vicio. Al mojarla se suaviza y deja correr la tinta sobre el papel.

- Observo que utiliza usted una plantilla para poner encima el papel vegetal y darle a la pluma.

- Lo realizo siguiendo las indicaciones del Real Decreto de tres de marzo de 1503 que dictaron los Reyes Católicos. Para que todos los textos fuesen uniformes obligaron a que se utilizase papel folio de treinta y cinco líneas. Yo me he realizado mi propia caligrafía con esta plantilla para ajustarme fielmente a la normativa de principios del siglo XVI.

- ¿Ha escrito mucho utilizando la letra gótica?

- Escribí a mano El Quijote en 4.225 páginas, a las que le dediqué 12.665 horas de trabajo. Utilicé seis millones cuatrocientas sesenta y seis letras góticas.

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Esta artesana del telar asegura que las murcianas visten más clásicas y con colores oscuros; «las extranjeras prefieren tonos fuertes y llamativos»

Paula Romero es ciudadana del mundo. Argentina es su tierra natal, y es lo que diríamos una treinteañera curtida por los avatares de la vida. Te muestra su título como diseñadora universitaria de moda, pero rehúye de la producción industrial. Auque para cubrir las necesidades básicas de la vida trabaja en una sastrería en Alcantarilla, lo suyo es la creación artística a través de hilados. Partió de Argentina hace nueve años. En Italia, su segunda residencia más estable, disfrutó con el diseño de tejidos y desde hace siete años ha montado en Murcia su propio telar, como lo hicieron los hombres y mujeres primitivos. Recorre los mercados de la Región mostrando sus trabajos.

- ¿Qué elementos utiliza usted para trabajar?

- Mis herramientas básicas son un telar o un bastidor de madera. El telar que utilizo es tal cual el original de los viejos telares manuales de antes de la Edad Media. En lo que se refiere a materiales básicos de trabajo son lanas, algodones y, en algunos casos mezclas.

- ¿Qué tipo de lanas usa?

- Siempre lanas puras, como lanas de oveja, de cabra o lana de conejos de Angora. Son lanas muy caliente y que me las envían a Murcia desde Argentina.

-¿De dónde proceden los algodones?

- De Italia y de Argentina. Lugares donde existe una mayor calidad en los hilados y, en el caso de Argentina, los precios son más adsequibles.

-¿Cuál es el elemento clave del telar?

- No guardan ningún secreto a los primitivos trabajos y técnicas que se pusieron en marcha cuando diversas culturas y en tiempos primitivos se pusieron a tejer. Éste fue uno de los primeros inventos del hombre, pues precisaba resguardar su cuerpo. Los tejidos fueron los primeros elementos con los que se estableció el comercio.

- ¿Qué les son comunes y qué les diferencia al telar del bastidor?

- El telar tiene una estructura cuadrada con dos patas. Tiene un peine superior y otro inferior,donde se engancha la urdimbre y sirve de base para después realizar la trama. El bastidor es simplemente un triángulo de madera con clavos que se usan como referencia para ir tejiendo y entrelazando los hilados. En el bastidor los tejidos que obtienes básicamente tienen forma triangular, que en Murcia se les denomina toquillas.

- ¿Qué productos pueden salir de sus manos con el telar y el bastidor?

- Puedo tejer un paño, cortar los patrones para una prenda como una chaqueta. También puedo tejer prendas únicas como una bufanda o pashmina, que las utiliza tanto el hombre como la mujer de culturas islámicas.

- ¿Qué colores suelen predominar en sus tejidos?

- Depende de la temporada y del público. En invierno y para el comprador local predomina la tendencia a los colores oscuros y clásicos, como el negro, gris, marrón y azul marino. En verano y para un comparador llegado de fuera de Murcia prefieren los colores claros y fuertes. Hay, por ejemplo, una gran diferencia entre cómo visten las mujeres murcianas, pues eligen colores oscuros y clásicos. Las extranjeras, por ejemplo, optan por los colores fuertes y llamativos.

- ¿Existen diferencias en los gustos según las distintas comarcas de la Región?

- Sí. Desde la misma capital a la costa, que dista tan sólo cincuenta kilómetros, ya se observa esa diferencia de gustos; y si se va al mercado de Lorca o Caravaca de la Cruz, por ejemplo, las diferencias son mucho más notables. En la costa, ya sea por los efectos del sol o la situación psicológica de vacaciones, eligen colores claros y vivos: amarillos, rojos, verdes claros. Las personas cuando están de vacaciones piensan menos en los gustos y en la economía que cuando están aposentados en su domicilio cotidiano. Se produce como un efecto liberador.

- ¿Hay regateo en la compra para intentar obtener los tejidos rebajados?

- Si se trata de compradores de la región, siempre. Creo que es una reminiscencia de la cultura árabe. Si se trata de extranjeros, nunca. Yo siempre les pregunto: '¿Regatean ustedes en los grandes almacenes?'

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En Cuaresma tienen por tradición sacar a la calle unos muñecos para expresar el deseo de que acabe el tiempo del sacrificio.

Fulgencio Saura tiene una sensibilidad muy especial, con el corazón y con el lápiz. Con el corazón relacionándose con todo lo que le rodea y con el lápiz dejando plasmados en lienzos las vivencias del pueblo y la realidad que le rodea. Es cronista oficial de Alcantarilla y Fortuna, lugares a los que ha dedicado multitud de investigaciones y publicaciones. Pero su corazón traspasa fronteras locales y ha recorrido toda la Región, tanto pintando como escribiendo. En estos últimos años se viene centrado sus investigaciones en el pueblo de Abanilla. Recientemente, presentó en el Auditorio y Palacio de Congresos de dicho municipio, su última obra: Abanilla, Carnaval y Semana Santa.

- ¿Por qué se ha centrado en estos temas?

- Son áreas hasta ahora inéditas en Abanilla y no se ha realizado un estudio en profundidad sobre ellas. Este pueblo, conjuntamente con sus pedanías, cuenta con costumbres y tradiciones antiquísimas que merecen darlas a conocer.

- Por ejemplo.

- Si nos centramos en la cuaresma y semana santa, los vecinos tienen por costumbre partir la cuaresma, actividad que en poquísimos pueblos aún se mantiene.

-¿En qué consiste?

-Se trata de hacer un pelele a base de trapos viejos y con los rostros pintados utilizando multitud de colores. Normalmente representan una vieja. A veces ponen juntos dos muñecos o peleles. La actividad se lleva a cabo justo veinte días antes de la Cuaresma. Estos muñecos se sitúan a en las ventanas o en las entradas de las viviendas la noche anterior.

- ¿Qué significa partir la cuaresma?

- Es la expresión de un deseo de que termine este tiempo de no comer carne y de sacrificio, recordando que ya se está a mitad de camino para llegar al final. En pedanías como El Partidor tienen gran tradición; también en las pedanías del Tollé y El Cantón, ya en tierras limítrofes con Alicante.

- ¿Qué hacen con el pelele cuando ya ha cumplido su día de exposición al sol?

-Hay quienes lo guardan para años sucesivos; así por ejemplo en El Cantón una familia lo viene haciendo desde el año 1850; y la preocupación de la abuela de 80 años que lo hace ahora es ver a quién le deja la herencia del muñeco.

- ¿Qué ha descubierto como más singular de la Semana Santa?

- En Abanilla ahora hay 8 cofradías y hermandades; pero en las pedanías hay costumbres dignas de ver como el traslado del Cristo de Mahoma a hombros. También llama mucho la atención el Cristo de Macisvenda o el Cristo de Barinas. En esta última pedanía existe la tradición de que cada año en el encuentro glorioso la mujer que más ha padecido ese año en el pueblo por la muerte de un hijo o de su marido a causa de una larga enfermedad, sea ésta mujer la encargada de quitarle el velo negro a la Dolorosa, para encontrarse con el Resucitado.

- ¿Qué tiene de peculiar el carnaval?

- Ahora se realizan comparsas, como en cualquier otro pueblo; si bien he recuperado cancioncillas que solían realizarse en otras épocas.

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La pareja de artesanos expone una selección de sus obras en el Museo de la Huerta, con motivo de las fiestas patronales de Alcantarilla.

Juan María y Mercedes están hechos el uno para el otro. Si de barro, dice la Biblia, Dios hizo a Adán, en este caso, en Totana el barro es sinónimo de dos personas unidas por el afecto entre ambos y además por el trabajo; y precisamente con el barro. Juan María es quien da la energía al torno y Mercedes le da el punto final al trabajo de su esposo, pintando las piezas de cerámica que salen de sus manos. Tienen su marca propia, El Poveo. Hasta finales de mes, coincidiendo con las fiestas patronales de Alcantarilla, en el Museo Etnológico de la Huerta mantienen una exposición de las obras más representativas que salen de sus manos.

- ¿Qué papel ha desempeñado la mujer en el trabajo de la alfarería?

- Su principal tarea ha sido la de decorar. El trabajo en el torno normalmente no ha sido de tradición femenina, pues se ha necesitado mucha fuerza para moverlo. La mujer prepara los materiales para el trabajo; pero digamos que es casi actividad exclusiva de ella es realizar la decoración de las piezas que se hacen en el taller; por lo que podemos decir que es una tarea de pintora, decoración.

- ¿Qué motivos son los que más se suelen pintar?

- Motivos florales y de animales; principalmente pájaros. La mayor parte de ellos siguen la tradición de varias décadas anteriores, digamos que los de siempre: flores y pájaros, sobre todo los animales de la huerta, aquellos con los que normalmente está relacionado la familia, tales como gallinas e incluso pavos reales por los colores espectaculares que tiene. Pero siempre siguiendo el estilo tradicional que nuestros antepasados han ido realizando.

- ¿Podríamos estar hablando del arte de la pintura en la cerámica?

- Porqué no; así lo ha sido a lo largo de la historia, pues todas las culturas sus cerámicas las han pintado de una determinada forma, como los griegos o los romanos. Nosotros seguimos un estilo típico mediterráneo y utilizando una serie de colores que tradicionalmente se ha utilizado en la huerta y campo de Murcia.

- ¿Cuáles son los colores tradicionales en la cerámica murciana?

- El amarillo, el verde, el rojo y el azul son los colores tradicionales que nosotros utilizamos. El verde se ha utilizado para los lebrillos; incluso los nuestros se han hecho clásicos al pintarlos por completo de este color.

- ¿Se pinta de igual manera una cerámica para uso doméstico que cualquier otra?

- No. La cerámica para uso doméstico, digamos las cazuelas, para servir la comida, ollas, etcétera, todas ellas son de color miel. Se utiliza un barro que es refractario para no destruirse con el fuego y, además, para conservar bien el calor, por lo que no se introducen colores sino simplemente el color del mismo barro con una pátina que da esa peculiaridad de color miel.

- ¿Qué es lo más difícil de pintar?

- Los grandes murales, sobre todo por la extensión y que deben seguir perfectamente las líneas, dibujos y colores entre las distintas losetas que se pintan y se cuecen. También hay que tener en cuenta el motivo en concreto que eligen quienes realizan este tipo de encargos, pues a veces aún siendo motivos florales introducen muchas variedades.

- ¿De qué color pintarían una cerámica representativa de la huerta?

- Verde, sin lugar a dudas; pero desgraciadamente hoy más que ser el reflejo de una realidad, sería el recuerdo de un pasado.

- Siento curiosidad, cuando le realizan un encargo ¿qué le piden que pinten?

- Sobre todo motivos florales; si bien el verde pobre es el color que más utilizamos y concretamente para los lebrillos, tal y como desde hace más de medio siglo lo venimos realizando. Es el color que más valor le da a esta pieza, le da una calidez que llama mucho la atención.

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Prensa Ayto. de Alcantarilla.

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No soporto el negro; tampoco pinto flores; sólo en uno de mis cuadros aparecen unas lilas y fue por un encargo pertinaz y persistente.

Alcantarilla vio nacer a Jesús Gómez, y ahora lleva el paisaje de su propia tierra al arte de la pintura; si bien también ejerce la medicina con sus paisanos. Cuando puede toma rumbo a la mar o la maleta para recorrer lo más recóndito del globo terráqueo. Bocetos, pinturas de paisajes naturales pasados al lienzo y las ideas más abstractas pueden convertirse en una combinación de colores que sanan hasta el más quejoso enfermo que acude a su consulta. Aún no ha desmontado sus cuadros de un pueblo de la Región cuando ya le esperan en otro lugar para disfrutar de su buen hacer.

- ¿Cómo calificaría su pintura?

- No me gustan nada las calificaciones por lo que suponen de encasillamiento; y más que calificarla yo creo que son los demás a quienes les corresponde dar su opinión, si bien, me gusta que me la califiquen de luminosa y fácil de comprender. La mejor crítica que me han dado fue cuando me dijeron que mis cuadros son como ventanas en cuanto a la luz y al acompañamiento que aportan. Admiro a Gustav Munt, pero sería incapaz de tener cerca de mi su celebre El grito. Creo que un cuadro debe de motivarte, pero no quitarte el sosiego; sin embargo un Sorolla, en cualquier sitio y lugar.

- Son varias las técnicas que utiliza, si bien entre todas ellas, ¿cuál cree que es la que más domina?

- De los estilos que hago me encuentro muy cómodo haciendo los que denomino como de líneas quebradas, en los que altero las formas para darle más énfasis. Reconstruyo, respetando siempre de forma escrupulosa, la perspectiva, aunque también procuro jugar con ésta. El realismo fantástico me fascina, pues te permite plasmar un sueño o una idea en el lienzo, casi creas mundos.

- Siempre va cargado en sus viajes por tierra o por mar con su cámara fotográfica y después le sirve de guía para pasarlo al lienzo. ¿Diríamos que sus cuadros son una fotografía de la realidad?

- La realidad como tal nunca debe impedir el realizar un buen cuadro; bien desde un apunte, boceto, fotografía o directamente del natural, lo que pretende cualquier manifestación del arte es interpretar la realidad o un sentimiento a través de la sensibilidad del artista. La fotografía te vale de guía para desarrollar una idea que nace en un instante, lugar o momento de luz determinado. Normalmente el resultado final no se parece para nada a la fotografía que te ayuda en un principio.

-Dicen que cada color transmite un sentimiento, usted qué expresa con los colores rojo, azul, blanco y amarillo.

- Para mí el rojo es actividad y pasión, muy de Murcia; el azul es relajación y espacio de agua y aire. El blanco es el contraste con la tristeza, y el amarillo el reflejo del sol en el borde de una hoja de naranjo.

- Ejerce la medicina como profesión, pero ¿para qué enfermedades recetaría la pintura?

- Sobre todo para las neurosis de ansiedad, aunque sólo si ya hubiera un interés previo del paciente por la pintura.

- ¿Qué colores le cuesta más usar?

- El negro

- En sus cuadros predominan los paisajes; ¿qué ve usted en ellos de especial?

-Un instante fugaz e irrepetible en el que la luz de un lugar o una época determinada del año crean una imagen junto con el encuadre del lugar elegido.

- ¿Qué no pintaría nunca?

-Flores. Sólo figuran en uno de mis cuadros unas lilas como parte de un jardín y mientras lo pintaba estaba deseando acabarlo; me sabía peor que un dolor de muelas. Tengo que añadir en mi defensa que fue por un encargo persistente y pertinaz como las sequías murcianas.

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Echo de menos el sol, el tapeo y sobre todo las sonrisas de la gente.

María y su marido, José, en una fiesta del centro.

María Marco Rocamora (58 años, nacida en Abanilla) emigró con sus padres a Francia en 1965. No pudo ir al colegio y desde pequeña trabajó en la industria de Villeurbanne (cerca de Lyon), donde ahora vive, para después dedicarse al cuidado de niños, lo que le facilitó criar a sus propios hijos. Como buena abanillera, lleva la Semana Santa en la sangre y además de su trabajo en el Casa Cultural de Murcia, es presidenta de la Mesnada Damas y Caballeros de Santiago. Con ella vuelve cada año a Abanilla para participar en las fiestas de la localidad.

María reconoce que fue a Francia «para estar sólo dos o tres años, pero todavía sigo aquí» y cuando se jubile alternará la residencia entres Murcia y Lyon. «Aunque me tira la tierra, aquí tengo a mis hijas y mis nietos y también hay muchos murcianos», explica. Desde sus primeros años en Francia, la comunidad española, que entonces emigraba en masa por la pobreza del país, fue muy importante en el rico centro y sur galo. «En 1991 creamos la Casa Cultural de Murcia y en 1993 la mesnada de Moros y Cristianos», relata. «Estamos muy bien acogidos porque hay pactos de amistad entre Villeurbanne y Abanilla y muchos intercambios», prosigue, «y también fomentamos la cultura murciana, organizando muchas exposiciones».

De Francia también se queda con la comida, «muy fina y selecta», si bien María sigue haciendo a sus amigos «paella y cocidos, que les gustan mucho». Recomienda a todos los viajeros que se pasen por la Casa de la Cultura y ella les recomendará «las visitas imprescindibles por la región del Ródano, que es muy bonita».

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No veas la celebración que hicimos aquí cuando España ganó la Eurocopa de fútbol.

La murciana Carmen Gómez trabaja para Repsol-YPF en una ciudad petrolera de la Patagonia argentina.

Carmen en la Patagonia.

Lleva ya tres años en una remota ciudad de la Patagonia, al sur del país, «que no tiene nada a 400 kilómetros a la redonda». Comodoro Rivadavia es el nombre de una población que vive únicamente de la explotación petrolífera de Repsol-YPF en la que trabaja Carmen Gómez, de 26 años y natural de Murcia capital. Es licenciada en Física y Máster en Hidrocarburos, y aunque su trabajo es principalmente de oficina, también debe visitar a menudo las zonas de extracción.

«Aquí hay que moverse en avión porque las distancias son enormes», explica. Dos veces al año, en verano y Navidades, el avión le lleva de vuelta a España y puede visitar su añorada Plaza de las Flores, en Murcia. Aunque la comida argentina no tiene nada que envidiar, añade: «Algo que seguro que me voy a traer es la cultura del mate y el asado [la suculenta carne de ternera argentina], tanto uno como otro llevan consigo pasar buenos ratos con los amigos».

En Comodoro viven otros españoles y los lazos con la población argentina son múltiples, ya que «todos tienen un familiar gallego». Eso sí, Carmen tiene claro que volverá a Murcia y está en contacto con la actualidad de España a través de Internet: «No veas cómo celebramos aquí la Copa de Europa».

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Creen que estamos locos por la fiesta que tenemos en España.

Miguel López Sarabia (Alcantarilla, 25 años) lleva menos de un mes en Ulm, al sur de Alemania, muy cerca de los Alpes, pero ya está dispuesto a quedarse en tierras germanas. «Se vive muy bien y hay buenas oportunidades de trabajo». Llegó el pasado 27 de febrero con una beca Leonardo para testear los sistemas informáticos que incluyen los coches BMW, «lo que a veces supone probarlos en la carretera», comenta contento.

Pero no todo son ventajas. «Echo mucho de menos a mis amigos y a mi familia. Con mis amigos tengo una relación especial ya que somos un grupo bastante grande y siempre tenemos plan, así que aquí, con menos compañía, se les extraña bastante», reconoce. Una web-cam e internet son su forma de mantenerse en contacto con España. En cualquier caso ha tenido suerte porque nada más llegar conoció a dos estudiantes murcianas en la universidad de Ulm, «el mundo es un pañuelo».

Afirma que los alemanes tienen muy buen humor, «pese a lo que se suele pensar», y «les sorprende nuestra cultura de fiesta. Me preguntan si estamos locos por las horas de cierre de las discotecas españolas».

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Se llama terapia psicocorporal, dice Ana Martínez, 48 años, licenciada en Química y Psicología, para titular la actividad que lleva a cabo con pacientes mentales: «Hablamos y nos concentramos en los sentimientos, las emociones, y gracias a ellos intentamos darle salida a la ansiedad, el estrés, los bloqueos mentales».

Ana imparte Química en el Centro de Adultos de Alcantarilla, pero tiene tiempo «de sobra para compaginar mi profesión con las labores de voluntariado, incluso me organizo también para hacer deporte. La base de mis dos trabajos son las relaciones sociales, así que ya tengo mucho ganado: me desenvuelvo igual de bien dando clases que en el grupo terapéutico».

Con tres años de veteranía en el mundo del voluntariado, «al que llegué gracias a mis estudios de Psicología», Ana destaca «el valor y la entereza que tienen los enfermos mentales para luchar contra la reclusión social que padecen; verles progresar es lo que más me importa de mi trabajo, la satisfacción personal es muy alta y con los enfermos vivo un aprendizaje continuo, me siento útil».

«Nuestro objetivo es que los que sufren lleven una vida más digna y que se les valore como personas y dejen de ser unos marginados sociales», afirma.

Sin embargo, Ana aclara que «hace falta mucho más apoyo, tanto institucional como privado. Somos miles los que nos dedicamos a estas tareas de ayuda, y la gente, en general, está sensibilizada, pero nunca es suficiente. A nivel nacional se han producido una serie de cambios importantes, pero todavía queda mucho camino por recorrer. Los partidos políticos no siempre cumplen lo que prometen, aunque el Ayuntamiento de Molina colabora en lo que puede».

Fisgoneado en La Verdad.

Con la participación de:

- Cuadrilla de Molinos Marfagones de Cartagena
- Cuadrilla de Zarzadilla de Totana
- Rondalla del Grupo de Coros y Danzas
Museo de la Huerta de Alcantarilla.

Prensa Ayto. de Alcantarilla.

Organiza: Grupo de Coros y Danzas Museo de la Huerta de Alcantarilla.

- Grupo Infantil Coros y Danzas de Navalcarnero de Madrid.

- Grupo Infantil Coros y Danzas Museo de la Huerta de Alcantarilla.

CENTRO CULTURAL INFANTA ELENA de Alcantarilla - Murcia.

SÁBADO 13 de Diciembre de 2008 - 17'00 h.

Entrada Libre

Como llegar:

Prensa Ayto. de Alcantarilla.

El escultor murciano, homenajeado por los Amigos del Museo de la Huerta, dice que el artista «debe tener la capacidad de trabajar constantemente»

Mariano González Beltrán es la paz en sí mismo. Charlar con él es sumegirte en un mundo de interrogantes y de reflexiones internas, pero con una profunda tranquilidad. Ello le viene de su infancia cuando, durante días enteros, su pueblo natal, Javalí Nuevo, quedaba incomunicado por las riadas y él se dedicaba a realizar figuras de barro con el tarquín que dejaba la crecida del río. Estos son sus más gratos recuerdos. Su etapa formativa pasó por el Colegio de los Jerónimos de Guadalupe y por la Escuela de Maestría del Puertas de Castilla. La primera exposición de su obra fue en el Museo de la Huerta, y a partir de ahí un largo periplo de exposiciones por diferentes países y también de viajes. La Asociación de Amigos del Museo de la Huerta le acaba de rendir un homenaje.

- ¿Cuáles son las características de un verdadero artistas?

- La creatividad es el pilar principal. Debes tener una capacidad de trabajar constantemente, ser honrado y profesional y ante todo muy respetuoso con todos. Yo puedo hablar de la forma de ver las cosas del otro, de su forma de trabajar y poderle decir francamente que no entiendo su trabajo, pero siempre con un profundo respeto. Mi mayor religión es respetar al otro, y que me respeten.

- Muchas de sus mujeres van con la capaza bajo el brazo, ¿qué llevan dentro?

- Permítame que le aclare, pero no se ha fijado bien, no son capazas, lo que llevan son canastas. Son mis canasteras. Representan el esfuerzo y la mujer, la mujer murciana. La huertana ha trabajado para mí de forma muy dura. La mujer huertana es muy fuerte, con una capacidad de resistencia enorme. Se ha dedicado al trabajo, a cuidar sus pollos para el alimento de la familia, a llevar adelante la barraca y además a cuidar la familia, por eso en muchas ocasiones la represento con un niño agarrado a sus manos. Por tanto en la canasta lleva el esfuerzo de su trabajo.

- Perdone, pero dan la sensación de ir corriendo, como si no llegaran a tiempo a alguna parte.

- Es una forma de moldear el cuerpo femenino sin necesidad de mostrar el desnudo. El viento que choca contra su cuerpo y sus ropas realza el cuerpo femenino, te deja a ti la oportunidad de que te lo imagines. Por otra parte, el desnudo ya esta hecho en otras épocas del arte. Yo quiero la mujer fuerte, trabajadora, y por eso corre contra corriente.

- He leído por ahí sobre usted que no busca la belleza exterior sino esculpir recuerdos y sus sueños. ¿Cuáles son sus sueños?

- En mis sueños busco la perfección, pero es imposible porque no existe en la realidad. Los sueños son más bellos que la realidad y nunca mezclo sueños con la realidad, si lo haces, el caos está servido.

- Una de sus obras más famosas es el Monumento a los Derechos Humanos que se encuentra frente al edifico del Parlamento Europeo. ¿Qué ha supuesto para usted?

- Es una de las obras de las que me siento más orgulloso, incluso cuando desde Estrasburgo me dicen que la foto obligada de todos los presidentes de los Estados visitantes es frente a la obra, y al fondo el edificio del Parlamento Europeo.

- Y hablando de derechos humanos, señáleme tres que crea son los más básicos.

- Mire le voy a ser aún más sencillo. Yo cuando estudiaba el catecismo decíamos que los diez mandamientos se resumían en dos, y eso mismo le digo yo con los Derechos Humanos, se resumen en dos: El respeto a la vida. Yo debo respetarte a ti, y, mutuamente tú me debes respetar a mí. He recorrido mucho mundo, he estudiado todas las religiones y todas llegan a un mismo acuerdo: no se puede matar a una persona en nombre de nada, ni de nadie. El respeto a la vida está por encima de todo. Yo tengo la suerte de estar pasando por la vida siendo feliz, aunque no por eso llore, pero no de desesperanza. Yo no conozco la envidia.

Fisgoneado en La Verdad.

El alcalde y el director general de Arquitectura entregan los premios a los equipos ganadores.

El Circulo Industrial de Alcantarilla acogió ayer la entrega de premios del concurso de ideas para la definición del Plan Director de los Nuevos Parques Integrados de Alcantarilla. El acto fue presidido por el alcalde de Alcantarilla, Lazaro Mellado, el director general de Arquitectura y Vivienda, Marcos Nogueroles, el Teniente Alcalde de Hacienda, Juan José Gómez, y la concejala de Urbanismo, Mercedes Hernández.

Tras la entrega de galardones a los tres accésit y los tres premiados, el alcalde destacó que «el concurso de ideas presentado se enmarca en el contexto de la estrategia municipal Alcantarilla Crece en Verde, recogida en el Plan Estratégico de Desarrollo Sostenible del municipio, que engloba un conjunto de líneas de actuación a corto, medio y largo plazo adoptadas por este Ayuntamiento y dirigidas a la mejora del medio ambiente urbano y la calidad de vida de los ciudadanos».

Agradeció también el apoyo de la Comunidad Autónoma a través de la Dirección General de Arquitectura y Vivienda, «por creer en este gran proyecto para el futuro de Alcantarilla y participar en el mismo con la aportación económica al primero de los premios, dotado con 170.000 euros», que se destinarán a la redacción del proyecto por parte del equipo de arquitectos y otros profesionales que han participado en el concurso de ideas.

Por su parte, el director general de Arquitectura y Vivienda valoró positivamente la realización del concurso, y destacó el proyecto que ha conseguido el primer premio. Añadió que la Comunidad continuará colaborando en adelante con el Ayuntamiento en este proyecto. Nogueroles destacó que el Plan Director de los nuevos Parques Integrados en el municipio supondrá un ámbito de más de 400.000 metros cuadrados, incluyendo el entorno del Museo de la Huerta, el parque del Agua Salá, el parque lineal en los terrenos que va a dejar libre el ferrocarril y la zona de entrevías. Se pretende crear un nuevo pulmón constituido por una red integrada de espacios verdes, espacios de encuentro, jardines, parques, pequeños y grandes equipamientos.

Por el equipo ganador intervino el arquitecto Fernando de Retes, quien explicó las características del proyecto presentado, titulado Paisajes Compartidos, definiendo las actuaciones que se llevarán a cabo en los espacios del Museo de la Huerta y su entorno y en los terrenos que se liberarán cuando se elimine el actual trazado ferroviario que atraviesa el casco urbano. Números vecinos asistieron al acto y pudieron ver la exposición de los 23 trabajos presentados.

Fisgoneado en La Verdad.

Prensa Ayto. de Alcantarilla.